Alan Hess en conversación con Beth Edwards Harris sobre la restauración de la Residencia Kaufmann y Catherine Meyler sobre la restauración de la Casa Grace Miller, y sus contribuciones al legado de Richard Neutra en Palm Springs.

Únase a Margaret y Corey Bienert de A Pretty Cool Hotel Tour para descubrir los hoteles temáticos y las suites de fantasía más vibrantes de Estados Unidos, mostrando su encanto, historia y encanto únicos.

Disfrute de una mirada informativa y entretenida a los principios del diseño que sacudieron el mundo de la arquitectura en la América de la posguerra.

Six Moon Hill, cerca de Boston, es célebre como enclave de principios de siglo, al igual que Twin Palms, en Palm Springs (California). Los arquitectos y expertos en restauración MCM Colin Flavin y Tim Techler los comparan.

La Bauhaus, fundada en Alemania hace 100 años, sólo duró 14 antes de que los nazis la cerraran. Sin embargo, su legado innovador transformó el arte, el diseño y la arquitectura durante décadas.

Villa Tugendhat, de Mies van der Rohe, es una obra maestra del modernismo de principios del siglo XX. La directora ejecutiva, Iveta Černá, que dirigió su aclamada restauración, presenta su historia e importancia.

Explore el papel de los Catskills como cuna de la comedia estadounidense a través de vívidas escenas nocturnas y raras imágenes teatrales. Acompaña a Isaac Jeffreys en una charla visual y una sesión de preguntas y respuestas sobre esta glamurosa época.

Modernism Week tiene el honor de dar la bienvenida al Dr. Raymond Neutra, Presidente del Neutra Institute for Survival Through Design, como orador principal de 2025.

"El estilo Googie es el JAZZ del estilo moderno de mediados de siglo", dice el embajador de Americana, Charles Phoenix. Se salió de los raíles y rompió todas las reglas. Así que abróchate el cinturón y ¡lánzate a Googielandia!

Una asombrosa mirada al teatro musical corporativo secreto que nunca debimos ver, a través de extraños y divertidos clips de películas de época presentados por Steve Young, guionista del Show de Letterman y Los Simpson.

Este documental recién terminado cuenta la historia poco conocida de 5 arquitectos y diseñadores pioneros que iniciaron una revolución del diseño moderno desde el lugar menos probable: la colonial New Canaan, CT. Recepción

El artista y galerista Terry Hastings ofrece una atractiva visión general de algunos artistas locales destacados y sus influencias de la modernidad de mediados de siglo en este "anticipo" de la próxima Gira por los Distritos Artísticos.

El historiador David Silver, autor del nuevo libro The Farm at Black Mountain College, presenta una visión dinámica, inspiradora y viva de la vida y muerte del legendario colegio experimental.

Un viaje arquitectónico por fabulosos moteles diseñados para destacar. Barkev Msrlyan, de Merch Motel, muestra fotografías contemporáneas y vintage de los moteles de mediados de siglo del sur de California.

“Click clack” go the tiles. What is this mysterious Chinese game of mahjong? Learn how it's played, why it's so popular and explore the thrill of collecting exotic vintage sets.

Los estudiosos de Albers Fritz Horstman y Michael Beggs examinan el legendario plan de estudios de arte del Black Mountain College a través de las enseñanzas texturales y textiles de Anni y Josef Albers.

The authors of the first book to document the history of the groundbreaking company Architectural Pottery explore its critical influence on midcentury design and enduring appeal.

Un viaje por el legado arquitectónico del Black Mountain College, que incluye el programa de construcción del campus, el emblemático Edificio de Estudios e innovadores edificios de A. Lawrence Kocher y antiguos alumnos.

Brenda Danilowitz, estudiosa de Anni Albers, describe la evolución de dos encargos privados inéditos de la diseñadora textil de mediados de siglo para interiores y sus entornos arquitectónicos.

La serie Historias jamás contadas continúa con Howard Smith, el único artista negro que adquirió relevancia en el modernismo escandinavo de posguerra. Sin embargo, su obra es casi totalmente desconocida en Estados Unidos.

Participe en un taller práctico sobre el color, dirigido por Fritz Horstman, Director de Educación de la Fundación Albers, utilizando los métodos y principios de Josef Albers. Materiales y almuerzo incluidos.

Edgar Kaufmann, jr. es famoso por conservar Fallingwater, pero también fue un reputado historiador de la arquitectura y conservador del MoMA. Justin Gunther, director de Fallingwater, comparte su influyente historia.

Explore las inspiradoras vidas y contribuciones artísticas de Jane Slater Marquis y Ruth Asawa, dos ex alumnas del Black Mountain College en la década de 1940, y su perdurable impacto en el arte y la cultura.

Viaje por carretera Déjese entretener por Deserted Films y su cuidada selección de películas amateur de 16 mm, 8 mm y Super 8 rodadas en las principales atracciones de California y juegue al Auto Bingo para ganar premios.

A mediados de la década de 1950, acontecimientos clave iniciaron cambios significativos en Estados Unidos, creando un paisaje moldeado por transformaciones que comenzaron hace más de 75 años. Estos cambios siguen influyendo en nuestras vidas.

Tommy Tomson, conocido como el "paisajista de las estrellas", llegó a Hollywood en los años veinte, pero prefirió la arquitectura paisajista a la interpretación, diseñando espacios desde Hollywood hasta el valle de Coachella.

Muchos campus corporativos modernistas, diseñados por algunos de los más renombrados diseñadores del mundo, que incorporan paisajes y mobiliario como componentes integrales, están en peligro en nuestro mundo pospandémico.

César Cervantes comparte un extraordinario viaje de restauración y su profunda conexión con su magnífica residencia, Casa Pedregal (1952), la mayor obra residencial de Luis Barragán.

Eero Saarinen, Charles Eames y Harry Bertoia: tres leyendas del diseño. Susan Saarinen, Carla (Eames) Hartman y Celia Bertoia. Tres descendientes de estos iconos del diseño que continúan su legado.

Honey, I'm Home! se agotó en sólo una semana el pasado mes de febrero. Ahora, Marina Coates vuelve con ¡Cariño, he vuelto!, una colección totalmente nueva de visitas únicas, entretenidas e informativas a famosas residencias televisivas.

Arthur Erickson es considerado el arquitecto más importante de Canadá, famoso por sus diseños innovadores y su profunda influencia en la arquitectura contemporánea. El historiador Donald Luxton ofrece una visión general.

Max Strang, AIA, explora en profundidad el papel fundamental de Gene Leedy en la Escuela de Arquitectura de Sarasota, destacando el recorrido de sus obras desde las estructuras de postes y vigas hasta el Brutalismo.

Esta fascinante conferencia del diseñador de interiores Bill Stewart destaca varios de sus exitosos proyectos de diseño, centrándose en su reciente renovación de la finca King Gillette (1923) en Mesa.

American Modern es el primer libro exhaustivo que muestra cómo las fuerzas cívicas, industriales y sociales convergieron para crear en Columbus, Indiana, el principal laboratorio del Modernismo arquitectónico de nuestro país.

La historiadora local y autora Tracy Conrad explorará las fascinantes historias de la Thomas O'Donnell House y el Desert Inn.

Steve Treinen, miembro de la junta de la Palm Springs Preservation Foundation, presenta la historia social y arquitectónica del Canyon Country Club a través de imágenes antiguas y contemporáneas.

La copropietaria y diseñadora Tracy Beckmann nos ofrece su visión personal de la renovación del galardonado Hotel Lautner (diseñado por el célebre arquitecto modernista John Lautner en 1947).

El archivo local de películas caseras, Deserted Films, proyectará y ofrecerá un contexto entretenido para una selección de películas vintage amateur de 16 mm, 8 mm y Super 8 rodadas en Palm Springs y sus alrededores.

La Casa Maslon, obra maestra modernista de Richard Neutra, fue arrasada en 2002, desatando la indignación internacional. La película de Preservation Mirage recoge su legado a través de entrevistas e imágenes de archivo.

Una mirada atenta a la Casa de Cristal de Lina Bo Bardi en Brasil revela que se trata de un proyecto híbrido y, al igual que su cercana y menos conocida Casa Cirell, reflexiona sobre la polifacética ambigüedad de la arquitectura moderna.

¿Qué saben los escenógrafos que nosotros no sepamos? Pues resulta que mucho. Marina Coates, licenciada en arquitectura y obsesionada con la escenografía, echa un vistazo al "diseño cinematográfico".

La Capilla Rothko de Houston (Texas) es un lugar de arte, espiritualidad y justicia social. Adam Yarinsky, director de Architecture Research Office, nos cuenta la historia de la renovación y ampliación de la capilla.

Cuando en 2024 un antiguo corrimiento de tierras comenzó a desplazarse de forma alarmante entre 15 y 20 centímetros por semana, un equipo de arquitectos e ingenieros especializados en conservación se movilizó para salvar la querida Capilla del Viandante, obra de Lloyd Wright.

Trina Turk explora la intersección dinámica de los cambios culturales y la moda de mediados de siglo, destacando el trabajo de diseñadores icónicos como Pierre Cardin, Mary Quant, Rudi Gernreich y Marimekko.

Todd Oldham vuelve al MW para presentar su característico ritmo trepidante de los vibrantes e icónicos diseños de Alexander Girard. Un festín visual de más de 800 imágenes que se encuentran en su nuevo libro lujoso.

Extravagante. Divertido. Nostálgico. Irreverente. Livin' the 50s celebra las inhibiciones y los excesos, la bravuconería y la inocencia, la exuberancia y la represión que eran los Estados Unidos a mediados del siglo XX.

Una invitación a la comunidad para asistir a una atractiva experiencia multimedia que celebra el histórico Teatro Plaza, la rica historia de Palm Springs y la magia de la gran pantalla.

Acompañe al autor e historiador Steven Price en la presentación del primer estudio exhaustivo de la arquitectura de Harold W. Levitt, que explora sus orígenes, su importancia y su nueva apreciación.

A mediados de siglo, modernismo y primitivismo se unieron espectacularmente en Palm Springs. Los autores Sven Kirsten y Peter Moruzzi han trazado la singular historia del pop polinesio en el desierto californiano.

En esta conferencia, Hess reflexionará sobre su carrera, explorando el proceso de la escritura, examinando cómo los temas se han conectado y entrecruzado de forma natural e inesperada a lo largo de sus 35 años de escritura.

Celebre la arquitectura y el estilo de un pasatiempo icónico estadounidense: ¡Los bolos! Chris Nichols y Adriene Biondo apuntan a la obsesión que arrasó la nación en la posguerra.

La iglesia católica de Santa Teresa ha sido anunciada como una preciada obra maestra de William F. Cody. Catherine Cody y el arquitecto Morris Skenderian, AIA, explicarán cómo se hizo realidad el plan de diseño de Cody.

Deje que los discos de mediados de siglo mejoren su vida Los discos de instrucciones de gurús del fitness y expertos en vino que recortan cinturas y entrenan narices constituyen una fascinante faceta olvidada del diseño modernista.

Conocido por su trabajo en California y Arizona, William F. Cody también diseñó proyectos internacionales, incluida La Habana. La revolución paralizó la construcción de su Club de Golf y Hotel Villa Real en 1955.

Este simposio del Museo de Arte de Palm Springs y la Alianza Arquitectónica de Palm Springs establece el Modernismo del Desierto de Palm Springs como un movimiento arquitectónico único. Escuche a los expertos y visite las casas.

Garry Knox Bennett fue un importante diseñador y artesano del Área de la Bahía cuya singular visión, muebles y esculturas finamente elaborados influyeron en la contracultura californiana de los años 60 y 70 y más allá.

Un vistazo entre bastidores a Palace Costume & Prop Co., un exclusivo refugio de la industria cinematográfica de Los Ángeles de vestidos, trajes, accesorios, atrezzo y joyas que han aparecido en innumerables películas durante más de 50 años.

El Director Ejecutivo, Brent Leggs, y el arquitecto Brandon Bibby, del Fondo de Acción para el Patrimonio Cultural Afroamericano, exploran la vital labor de preservar el pasado con esperanza para el presente.

SCHINDLER SPACE ARCHITECT examina la obra y la vida del arquitecto modernista R.M. Schindler, narrada por Meryl Streep y Udo Kier, con los arquitectos Frank Gehry, Steven Holl, Thom Mayne y Ray Kappe.

Javier Ors Ausín, Senior Program Manager del World Monuments Fund, destaca los proyectos de conservación del WMF de casas modernistas emblemáticas en todo el mundo y la evolución de la conservación del patrimonio.

Annalisa Capurro se adentra en la extraordinaria obra y el legado del arquitecto modernista veneciano Carlo Scarpa, famoso por su magistral fusión de los principios modernistas con las técnicas artesanales.

Únase a Anne Rowe, Directora de Patrimonio de Sunnylands, para conocer la intrigante procedencia de las esculturas y "locuras" únicas que Walter y Leonore Annenberg eligieron para el paisaje de su finca.

Studio AR&D Architects revela su proceso de creación de casas modernas en el desierto que desdibujan los límites entre los espacios interiores y exteriores, creando entornos vitales sin fisuras.

El arquitecto e historiador Christopher Rawlins presenta una nueva edición ampliada de su exitoso libro de 2013, Fire Island Modernist: Horace Gifford and the Architecture of Seduction.

Adéntrese en La Casa del Futuro, la emblemática atracción de Disneylandia que cautivó la imaginación de innumerables visitantes durante los 10 años que duró (1957-1967). El autor David A. Bossert nos lleva de visita.

El National Trust, famoso por preservar casas de campo y fincas centenarias, se dedica cada vez más a dar a conocer y preservar la arquitectura modernista en el Reino Unido.

Imagineers de Disney y artistas de Pixar discuten cómo el legado de la arquitectura moderna de mediados de siglo de Palm Springs y la película animada de Disney-Pixar Incredibles 2 influyeron en el diseño de la comunidad.

Michelangelo Sabatino en conversación con el arquitecto Dirk Lohan sobre las tres vidas de la casa Edith Farnsworth de 1951, obra maestra modernista diseñada por el abuelo de Lohan, Mies van der Rohe.

Explore el papel de la fotografía a la hora de captar el encanto atemporal del Modernismo de California para publicaciones de diseño e inmobiliarias con ARCHITECT y el redactor jefe Paul Makovsky, con panelistas invitados.

La serie fotográfica Roma-Las Vegas de Iwan Baan revela sorprendentes paralelismos entre dos ciudades aparentemente opuestas, captando momentos de poder, juego y artificio, al tiempo que desafía las percepciones de la identidad urbana.

Hotel modesto en los años 30, ampliaciones en los 50, Sands Hotel de estilo Googie de Armet & Davis en los 60, declive constante a partir de los 80... ¡el antiguo Days Inn de Palm Springs tiene una nueva vida por delante!

La Casa de Cristal de Philip Johnson de 1949 es un icono, pero su adyacente Casa de Ladrillo, parte del diseño original, es menos conocida, un contrapunto que complementa y contrasta con la célebre estructura de cristal.

Únase a nosotros en un viaje inolvidable y envolvente en el que viajaremos en el tiempo hasta 1931 para conocer la Casa Aluminaire tal y como la vio el público por primera vez.

En un momento en que la arquitectura modernista se enfrenta a un periodo de vulnerabilidad, el ex Presidente del Instituto Australiano de Arquitectos debatirá sobre la reimaginación del modernismo australiano para afrontar un futuro moderno.

Proyección gratuita del documental del director Jake Gorst, ganador de un Emmy®, sobre la arquitectura moderna en Nueva Inglaterra entre 1930 y 1975, y su influencia en el diseño arquitectónico contemporáneo.