Alan Hess im Gespräch mit Beth Edwards Harris über die Restaurierung der Kaufmann Residence und Catherine Meyler über die Restaurierung des Grace Miller House und ihre Beiträge zu Richard Neutras Erbe in Palm Springs.

Begleiten Sie Margaret und Corey Bienert von A Pretty Cool Hotel Tour, wenn sie Amerikas lebendigste Themenhotels und Fantasie-Suiten vorstellen und ihren einzigartigen Charme, ihre Geschichte und ihren Reiz präsentieren.

Genießen Sie einen informativen und unterhaltsamen Blick auf die Designprinzipien, die die Welt der Architektur im Amerika der Nachkriegszeit erschütterten.

Six Moon Hill in der Nähe von Boston wird ebenso wie Twin Palms in Palm Springs, Kalifornien, als Enklave der frühen Jahrhundertwende gefeiert. Die Architekten und Experten für MCM-Restaurierung, Colin Flavin und Tim Techler, vergleichen sie.

Das Bauhaus, das vor 100 Jahren in Deutschland gegründet wurde, bestand nur 14 Jahre, bevor es von den Nazis geschlossen wurde. Doch sein innovatives Erbe veränderte Kunst, Design und Architektur über Jahrzehnte hinweg.

Die Villa Tugendhat von Mies van der Rohe ist ein Meisterwerk der Moderne des frühen 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Die Direktorin Iveta Černá, die die gefeierte Restaurierung leitete, stellt ihre Geschichte und Bedeutung vor.

Entdecken Sie die Rolle der Catskills als Geburtsort der amerikanischen Komödie anhand von lebhaften Nachtszenen und seltenen Theaterbildern. Begleiten Sie Isaac Jeffreys zu einem visuellen Vortrag und einer Fragerunde über diese glamouröse Ära!

Modernism Week hat die Ehre, Dr. Raymond Neutra, Präsident des Neutra Institute for Survival Through Design, als Hauptredner für das Jahr 2025 zu begrüßen.

"Der Googie-Stil ist der JAZZ des modernen Stils der Jahrhundertmitte", sagt der Botschafter von Americana, Charles Phoenix. Er ist aus den Fugen geraten und hat alle Regeln über den Haufen geworfen. Also schnallen Sie sich an und machen Sie sich auf den Weg nach Googieland!

Ein verblüffender Blick auf das geheime Musiktheater der Unternehmen, das wir nie sehen sollten - mit bizarr-komischen alten Filmausschnitten, präsentiert von Steve Young, Autor der Letterman Show und der Simpsons!

Dieser kürzlich fertig gestellte Dokumentarfilm erzählt die wenig bekannte Geschichte von 5 bahnbrechenden Architekten und Designern, die eine moderne Designrevolution auslösten - und das an einem Ort, an dem man es am wenigsten vermutet hätte: im kolonialen New Canaan, CT. Rezeption

Der Künstler und Galerist Terry Hastings gibt in diesem "Vorgeschmack" auf die bevorstehende Arts Districts Tour einen interessanten Überblick über einige der vorgestellten lokalen Künstler und ihre Einflüsse der Moderne aus der Jahrhundertmitte.

Der Historiker David Silver, Autor des neuen Buches The Farm at Black Mountain College, präsentiert eine dynamische, inspirierende und lebendige Vision vom Leben und Sterben des legendären Experimental College.

Eine architektonische Reise durch fabelhafte Motels, die so gestaltet wurden, dass sie auffallen. Barkev Msrlyan von Merch Motel zeigt zeitgenössische und alte Fotos von Motels in Südkalifornien aus der Mitte des Jahrhunderts.

“Click clack” go the tiles. What is this mysterious Chinese game of mahjong? Learn how it's played, why it's so popular and explore the thrill of collecting exotic vintage sets.

Die Albers-Forscher Fritz Horstman und Michael Beggs untersuchen den legendären Kunstlehrplan des Black Mountain College anhand der Textur- und Textillehre von Anni und Josef Albers.

The authors of the first book to document the history of the groundbreaking company Architectural Pottery explore its critical influence on midcentury design and enduring appeal.

Eine Reise durch das architektonische Erbe des Black Mountain College, einschließlich des Bauprogramms auf dem Campus, des ikonischen Studiengebäudes und innovativer Gebäude von A. Lawrence Kocher und ehemaligen Studenten.

Die Anni Albers-Forscherin Brenda Danilowitz beschreibt die Entwicklung von zwei bisher unveröffentlichten privaten Aufträgen der Textildesignerin aus der Mitte des Jahrhunderts für Innenräume und deren architektonische Umgebung.

Die Serie Stories Untold wird mit Howard Smith fortgesetzt, dem einzigen schwarzen Künstler, der in der skandinavischen Nachkriegsmoderne Bedeutung erlangte. In den Vereinigten Staaten ist sein Werk jedoch fast völlig unbekannt.

Nehmen Sie an einem praktischen Farbworkshop teil, der von Fritz Horstman, dem Bildungsdirektor der Albers Foundation, geleitet wird und bei dem die Methoden und Prinzipien von Josef Albers angewandt werden. Materialien und ein Lunchpaket inklusive.

Edgar Kaufmann jr. ist berühmt für den Erhalt von Fallingwater, aber er war auch ein renommierter Architekturhistoriker und MoMA-Kurator. Justin Gunther, der Direktor von Fallingwater, erzählt seine einflussreiche Geschichte.

Entdecken Sie das inspirierende Leben und den künstlerischen Beitrag von Jane Slater Marquis und Ruth Asawa, zwei Absolventinnen des Black Mountain College in den 1940er Jahren, und ihren nachhaltigen Einfluss auf Kunst und Kultur.

Autoreise! Lassen Sie sich von Deserted Films und ihrer kuratierten Auswahl an alten 16-mm-, 8-mm- und Super-8-Filmen unterhalten, die an großen (und kleinen!) kalifornischen Sehenswürdigkeiten gedreht wurden, und spielen Sie Auto-Bingo um Preise.

Mitte der 1950er Jahre leiteten Schlüsselereignisse bedeutende Veränderungen in Amerika ein und schufen eine Landschaft, die von Umwälzungen geprägt war, die vor über 75 Jahren begannen. Diese Veränderungen beeinflussen auch heute noch unser Leben.

Tommy Tomson, bekannt als der "Landschaftsarchitekt der Stars", kam in den 1920er Jahren nach Hollywood, zog aber die Landschaftsarchitektur der Schauspielerei vor und entwarf Räume von Hollywood bis zum Coachella Valley.

Viele modernistische Firmengelände, die von einigen der renommiertesten Designer der Welt entworfen wurden und in denen Landschaften und Mobiliar integrale Bestandteile sind, sind in unserer Welt nach der Pandemie gefährdet.

César Cervantes erzählt von seiner bemerkenswerten Restaurierungsreise und seiner tiefen Verbundenheit mit seinem prächtigen Wohnhaus Casa Pedregal (1952), dem größten Wohnbauwerk von Luis Barragán.

Eero Saarinen, Charles Eames und Harry Bertoia - drei Designlegenden. Das sind Susan Saarinen, Carla (Eames) Hartman und Celia Bertoia. Drei Nachkommen dieser Design-Ikonen, die ihr Erbe fortführen.

Honey, I'm Home! war im vergangenen Februar in nur einer Woche ausverkauft! Jetzt kehrt Marina Coates mit Honey, I'm Back! zurück - einer brandneuen Sammlung einzigartiger, unterhaltsamer und informativer Führungen durch berühmte TV-Wohnsitze.

Arthur Erickson gilt weithin als Kanadas größter Architekt, der für seine innovativen Entwürfe und seinen tiefgreifenden Einfluss auf die zeitgenössische Architektur bekannt ist. Der Historiker Donald Luxton gibt einen Überblick.

Max Strang, AIA, beleuchtet Gene Leedys zentrale Rolle in der Sarasota School of Architecture und zeigt den Weg seiner Werke von Pfosten-Riegel-Strukturen bis zum Brutalismus auf.

Dieser faszinierende Vortrag des Innenarchitekten Bill Stewart beleuchtet mehrere seiner erfolgreichen Designprojekte, wobei der Schwerpunkt auf seiner jüngsten Renovierung des King Gillette Estate (1923) in der Mesa liegt.

American Modern ist das erste umfassende Buch, das zeigt, wie bürgerliche, industrielle und soziale Kräfte zusammenkamen, um in Columbus, Indiana, das führende Laboratorium des architektonischen Modernismus unserer Nation zu schaffen.

Die örtliche Historikerin und Autorin Tracy Conrad wird die faszinierende Geschichte des Thomas O'Donnell House und des Desert Inn erkunden.

Steve Treinen, Vorstandsmitglied der Palm Springs Preservation Foundation, präsentiert die soziale und architektonische Geschichte des Canyon Country Club anhand von alten und zeitgenössischen Bildern.

Die Miteigentümerin und Designerin Tracy Beckmann gibt ihre persönlichen Einblicke in die Renovierung des preisgekrönten Hotel Lautner (1947 vom berühmten modernistischen Architekten John Lautner entworfen).

Das örtliche Heimfilmarchiv Deserted Films zeigt eine Auswahl alter 16-mm-, 8-mm- und Super-8-Filme, die in und um Palm Springs gedreht wurden, und bietet einen unterhaltsamen Rahmen dafür.

Das Maslon House, ein modernistisches Meisterwerk von Richard Neutra, wurde 2002 abgerissen und löste internationale Empörung aus. Der Film von Preservation Mirage fängt sein Erbe durch Interviews und Archivmaterial ein.

Ein genauer Blick auf das Glashaus von Lina Bo Bardi in Brasilien zeigt, dass es sich um ein hybrides Projekt handelt, das, wie das weniger bekannte Cirell House in der Nähe, die vielschichtige Ambiguität der modernen Architektur reflektiert.

Was wissen Bühnenbildner, was wir nicht wissen? Nun, wie sich herausstellt, eine ganze Menge! Marina Coates, die Architektur studiert hat und von Bühnenbildern besessen ist, wirft einen Blick auf das "cinematic design".

Die Rothko-Kapelle in Houston, Texas, ist ein Ort der Kunst, der Spiritualität und der sozialen Gerechtigkeit. Adam Yarinsky, Leiter des Architecture Research Office, erzählt die Geschichte der Renovierung und Erweiterung der Kapelle.

Als ein alter Erdrutsch im Jahr 2024 begann, sich mit einer Geschwindigkeit von 6-9 Zoll pro Woche bedrohlich zu verschieben, wurde ein Team von Architekten und Ingenieuren mobilisiert, um die geliebte Wayfarer's Chapel von Lloyd Wright zu retten.

Trina Turk erforscht den dynamischen Schnittpunkt zwischen kulturellen Veränderungen und der Mode der Jahrhundertmitte und hebt die Arbeit von legendären Designern wie Pierre Cardin, Mary Quant, Rudi Gernreich und Marimekko hervor.

Todd Oldham kehrt zu MW zurück, um seine charakteristische, rasante Präsentation der lebendigen und ikonischen Designs von Alexander Girard zu präsentieren. Ein visuelles Fest mit über 800 Bildern aus seinem aufwändigen neuen Buch.

Skurril. Lustig. Nostalgisch. Irreversibel. Livin' the 50s zelebriert die Hemmungen und Exzesse, den Übermut und die Unschuld, den Überschwang und die Unterdrückung, die das Amerika der Mitte des 20.

Eine Einladung der Gemeinde zu einem fesselnden Multimedia-Erlebnis, das das historische Plaza Theatre, die reiche Geschichte von Palm Springs und die Magie der Leinwand feiert!

Begleiten Sie den Autor und Historiker Steven Price bei der Präsentation der ersten umfassenden Studie über die Architektur von Harold W. Levitt, in der er die Ursprünge, die Bedeutung und die neu entdeckte Wertschätzung der Architektur untersucht.

In der Mitte des Jahrhunderts vereinten sich in Palm Springs Modernismus und Primitivismus auf spektakuläre Weise. Die Autoren Sven Kirsten und Peter Moruzzi haben die einzigartige Geschichte des polynesischen Pop in der kalifornischen Wüste nachgezeichnet.

Bei diesem Vortrag wird Hess über seine Karriere reflektieren, den Prozess des Schreibens erforschen und untersuchen, wie sich die Themen in den 35 Jahren seines Schreibens auf natürliche Weise verbunden und auf unerwartete Weise überschnitten haben.

Feiern Sie die Architektur und den Stil eines kultigen amerikanischen Zeitvertreibs: Bowling! Chris Nichols und Adriene Biondo nehmen die Obsession ins Visier, die die Nachkriegsnation erfasst hat.

Die katholische Kirche St. Theresa wurde von William F. Cody als ein wertvolles Meisterwerk bezeichnet. Catherine Cody und der Architekt Morris Skenderian, AIA, werden darüber berichten, wie Codys Gesamtentwurf realisiert wurde.

Verbessern Sie Ihr Leben mit Schallplatten aus der Jahrhundertmitte! LPs mit Anleitungen von Fitness-Gurus und Weinkennern, die Taillen trimmen und Nasen trainieren, bilden eine faszinierende, vergessene Facette des modernistischen Designs.

William F. Cody, der für seine Arbeiten in Kalifornien und Arizona bekannt ist, entwarf auch internationale Projekte, darunter in Havanna. Die Revolution stoppte 1955 den Bau seines Villa Real Golf Clubs und Hotels.

Dieses Symposium des Palm Springs Art Museum und der Palm Springs Architectural Alliance macht den Wüstenmoderne von Palm Springs zu einer einzigartigen Architekturbewegung. Hören Sie von den Experten und sehen Sie sich die Häuser an.

Garry Knox Bennett war ein bedeutender Designer und Kunsthandwerker aus der Bay Area, dessen einzigartige Vision, fein gearbeitete Möbel und Skulpturen die Gegenkultur in Kalifornien in den 60er und 70er Jahren und darüber hinaus beeinflussten.

Ein Blick hinter die Kulissen von Palace Costume & Prop Co, einer exklusiven Anlaufstelle für Kleider, Roben, Accessoires, Requisiten und Schmuck, die seit mehr als 50 Jahren in unzähligen Filmen zu sehen sind.

Brent Leggs, Geschäftsführer, und Brandon Bibby, leitender Architekt des African American Cultural Heritage Action Fund, erörtern die wichtige Aufgabe, die Vergangenheit zu bewahren und gleichzeitig Hoffnung für die Gegenwart zu haben.

SCHINDLER SPACE ARCHITECT untersucht die Werke und das Leben des modernistischen Architekten R.M. Schindler, gesprochen von Meryl Streep und Udo Kier, mit den Architekten Frank Gehry, Steven Holl, Thom Mayne und Ray Kappe.

Javier Ors Ausín, Senior Program Manager beim World Monuments Fund, berichtet über WMF-Projekte zur Erhaltung symbolträchtiger modernistischer Häuser in aller Welt und über die Entwicklung der Denkmalpflege.

Annalisa Capurro befasst sich mit dem außergewöhnlichen Werk und Vermächtnis des venezianischen Architekten der Moderne, Carlo Scarpa, der für seine meisterhafte Verschmelzung von modernistischen Prinzipien mit handwerklichen Techniken bekannt ist.

Begleiten Sie Anne Rowe, die Direktorin für Kulturerbe in Sunnylands, und erfahren Sie mehr über die faszinierende Herkunft der Skulpturen und einzigartigen "Follies", die Walter und Leonore Annenberg für die Landschaft ihres Anwesens ausgewählt haben.

Studio AR&D Architects zeigen, wie sie moderne Wüstenhäuser bauen, bei denen die Grenzen zwischen Innen- und Außenbereich verschwimmen und nahtlose Lebensräume entstehen.

Der Architekt und Historiker Christopher Rawlins präsentiert eine neue, erweiterte Ausgabe seines Bestsellers von 2013, Fire Island Modernist: Horace Gifford and the Architecture of Seduction.

Treten Sie ein in das Haus der Zukunft, die ikonische Disneyland-Attraktion, die während ihrer 10-jährigen Laufzeit von 1957 bis 1967 die Fantasie unzähliger Besucher beflügelte. Der Autor David A. Bossert nimmt uns mit auf eine Tour!

Der National Trust, der für die Erhaltung jahrhundertealter Landhäuser und Anwesen bekannt ist, konzentriert sich zunehmend auf die Sensibilisierung und Erhaltung der modernistischen Architektur im Vereinigten Königreich.

Disney-Imagineers und Pixar-Künstler diskutieren darüber, wie das Erbe der modernen Architektur der Jahrhundertmitte in Palm Springs und der Disney-Pixar-Animationsfilm Incredibles 2 das Design der Gemeinde beeinflusst haben.

Michelangelo Sabatino im Gespräch mit dem Architekten Dirk Lohan über die drei Leben des Edith-Farnsworth-Hauses von 1951, ein Meisterwerk der Moderne, das von Lohans Großvater Mies van der Rohe entworfen wurde.

Erforschen Sie mit ARCHITECT und Chefredakteur Paul Makovsky die Rolle der Fotografie beim Einfangen der zeitlosen Anziehungskraft des kalifornischen Modernismus für Design-Publikationen und Immobilien, zusammen mit Gastrednern.

Die Fotoserie Rom-Las Vegas von Iwan Baan zeigt überraschende Parallelen zwischen zwei scheinbar gegensätzlichen Städten und fängt Momente der Macht, des Spiels und der Künstlichkeit ein, während sie gleichzeitig die Wahrnehmung der städtischen Identität hinterfragt.

Ein bescheidenes Hotel in den 1930er Jahren, Erweiterungen in den 50er Jahren, Sands Hotel im Googie-Stil von Armet & Davis in den 60er Jahren, ein stetiger Niedergang ab den 80er Jahren, das ehemalige Days Inn in Palm Springs hat ein neues Leben vor sich!

Philip Johnsons Glashaus aus dem Jahr 1949 ist eine Ikone, doch das benachbarte Backsteinhaus, Teil des ursprünglichen Entwurfs, ist weniger bekannt - ein Kontrapunkt, der das berühmte Glasgebäude ergänzt und kontrastiert.

Begleiten Sie uns auf eine unvergessliche Reise in das Jahr 1931 und erleben Sie das Aluminaire House, wie es zum ersten Mal von der Öffentlichkeit gesehen wurde.

Der ehemalige Präsident des Australian Institute of Architects wird über die Neugestaltung der australischen Moderne im Hinblick auf eine moderne Zukunft sprechen, während die Architektur der Moderne eine Phase der Verwundbarkeit erlebt.

Kostenlose Vorführung des mit dem Emmy® ausgezeichneten Dokumentarfilms von Jake Gorst über die moderne Architektur in Neuengland 1930-1975 und ihren Einfluss auf das zeitgenössische Architekturdesign.