Peu de mouvements architecturaux ont eu une portée aussi large - ou ont été distillés de manière aussi étroite - que le modernisme californien. Cette conversation revisitera les icônes familières, Richard Neutra, Albert Frey, William Krisel et John Lautner, tout en élargissant le récit à des figures moins connues mais profondément influentes telles que E. Stewart Williams, Helen Liu Fong et Foster Rhodes Jackson.

S'appuyant sur des études et des recherches récentes, le groupe examinera comment le modernisme californien a été façonné non seulement par des maîtres singuliers, mais aussi par un écosystème plus large d'architectes, de clients et de conditions régionales, notamment l'importance accordée à l'expérience, au paysage et à l'habitabilité en raison du climat. Le sens du luxe qui en résulte, distinct et souvent discret, a étendu la portée du style à travers le Sud-Ouest, les États-Unis et au-delà.

Les intervenants sont les suivants Alan Hess, architecte et historien ; Chris Kurrle, partenaire, Feldman Architecture ; Christine Vendredi, directrice exécutive, Palm Springs Art Museum.

Modérée par Paul Makovsky, rédacteur en chef d'ARCHITECT, la discussion s'efforce de recadrer le modernisme californien comme un héritage vivant et évolutif, dont le travail est souvent compris aujourd'hui comme plus luxueux dans sa forme et sa fonction qu'à l'époque où il a été conçu.

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