Als interdisziplinärer Künstler erforscht Aldo Álvarez Tostado das Konzept der Nation-Fiction, indem er die kulturellen und politischen Ausdrucksformen dekonstruiert, die den Mythos eines Landes - insbesondere Mexikos - aufrechterhalten. Seine Praxis konzentriert sich auf geografische Konstruktionen wie Grenzen und Toponymie, die Schaffung eines modernen kulturellen Kanons und die Vorstellung von "nationaler Männlichkeit" durch homoerotische Archetypen wie den Vaquero (Cowboy) und den Futbolista (Fußballspieler).

Nach jahrelangem Studium von Barragáns Werk und der Durchsicht seiner Korrespondenz, Notizbücher und Interviews begann Aldo mit Barragán als zentraler Figur in der modernen Erzählung der mexikanischen Identität zu arbeiten. Durch diesen Prozess ist er dazu gekommen, Barragán als einen komplexen, konfliktreichen Hedonisten zu sehen, und nicht als die mönchische, heteronormative Figur, die oft in akademischen Einrichtungen und Führungen dargestellt wird.

Seine Einzelausstellung Pudor Espiritual (Spirituelle Bescheidenheit) aus dem Jahr 2025 wurde in der Casa Cristo gezeigt, einem der frühesten Gebäude Barragáns, das 1929 fertiggestellt wurde und wohl sein experimentellstes Projekt in Guadalajara war. Die Ausstellung stellt einen Dialog zwischen Barragáns persönlichem Leben und Werk und dem ästhetischen Empfinden des New Queer Cinema her - einer Bewegung, die in den 1970er und 1980er Jahren entstand und von Filmemachern wie Gus Van Sant, Derek Jarman, R.W. Fassbinder und Chantal Akerman verkörpert wurde.

Im Rahmen der Ausstellung entstanden fünfzehn neue Werke, darunter Skulpturen, zweidimensionale Arbeiten, Audio- und Videoarbeiten sowie ortsspezifische Installationen, bei denen so unterschiedliche Techniken wie Buntglas, Nagellack auf Abalone-Muscheln und geschnitzte Trockenbauwände zum Einsatz kommen.

Bei der Erkundung der Casa Cristo wird uns Zelluloid dabei helfen, zu entschlüsseln, was sich in Barragáns Maschine für Privatsphäre verbirgt.